BALLARE
PRISM ★★★★
The Australian Ballet, Regent Theatre, fino al 4 ottobre
Il balletto australiano presenta una tripla fattura che mostra tre variazioni sull’infinita arcobaleno della danza da concerto contemporanea. Il più forte tra questi è Blake Works di William Forsythe V (il progetto Barre).
Lilla Harvey in the Barre Project.credit: Kate Longley
Questo pezzo frammentario ma affascinante si apre con un duetto per Isobelle Dashwood e Callum Linnane, entrambi eloquenti nella grammatica di isolamenti di Forsythe e asce distorte. Il fraseggio è aerato ma esatto, con estensioni che si muovono intorno come aghi di bussola.
Focus si sposta quindi su un bale di balletto upstage. I ballerini si girano e scivolano lungo la barre, quindi girano nello spazio aperto. Benedicte Bemet, in blu in polvere, modella una serie di splendidi assoli: velocità e feridezza offset con voluttuose luccicanti.
Il disegno di legge presenta anche pezzi di vetro di Jerome Robbins alla musica di Philip Glass. Robbins era tanto un produttore di teatro quanto un coreografo e qui lo vediamo fare ciò che fa meglio: dare la massima chiarezza a una serie di idee drammatiche avvincenti.
Nel primo movimento, 24 ballerini in costumi colorati diversamente si spostano sul palco come i coriandoli. Le scintillanti coppie soliste saltano in mezzo a loro con le braccia sollevate, proiettando un ottimismo quasi aggressivo.
Pezzi di vetro come parte di prisma.credit: Kate Longley
Nel secondo movimento più fresco, otteniamo una linea di donne in silenzio che si muove in uno shuffle slanciato su uno sfondo blu. Le variazioni costanti attirano l’attenzione: cerchio, eviva, pausa. Downstage, Robyn Hendricks e Maxim Zenin eseguono un Pas de Deux sognante.
Spremati tra Robbins e Forsythe, c’è una prima mondiale del coreografo residente Stephanie Lake: un breve pezzo chiamato Seven Days messo in omaggio alle variazioni di Goldberg del compositore e pianista della compagnia Peter Brikmanis.
