Sebbene la commedia abbia le sue radici in greco antico, la sua commedia si sente molto britannica, con echi di film di carry on-in-in-innuendo, l’assurdità di Monty Python e, nel terribile trattamento di Dionysus del suo sidekick, Basil Fawlty e Manuel di Fawlty Towers.
Ci sono battute sul prezzo dei membri del vino e del pubblico di foyer i cui telefoni si spengono durante le commedie. Ade ha un posto speciale per loro.
Nonostante il titolo, le rane fanno solo una breve apparizione memorabile in un numero in stile burlesque.
Mandziy era un audace arco dioniso e insieme a O’Leary come Xanthias, la coppia era un doppio atto divertente. Con la sua forte fisicità e i tempi dei fumetti, le bacchette mentre Eracle ha offerto la performance più avvincente della notte.
I costumi economici di Josh Carter hanno evocato le rane con poco più che semplici guanti verdi e fasce. Il set di Tom Bannerman ha creato un mondo sotterraneo dall’aspetto industriale.
Alcuni dei gag non hanno atterrato nel miglior modo possibile, mentre un paio di numeri musicali avrebbero beneficiato di una maggiore proiezione. Il più problematico è stato il nuovo finale che ha spostato il tono e si è sentito attaccato.
Ma questa è una rielaborazione fantasiosa di un classico. È affinché abbaia come l’inferno Cerberus, ma molto più divertente.
TEATRO
Uccelli persi
Chori di Sydney Philharmonia, 16 agosto.
Recensione da Peter McCallum
★★★
Più in alto di qualsiasi cattedrale, i soffitti alti e la crescente maestà industriale della White Bay Power Station si sono dimostrati sorprendentemente efficaci per i cantanti della Camera d’élite di Sydney Philharmonia e un piccolo insieme strumentale di quartetto e pianoforte.
Posizionati vicino a giganteschi frantoi a carbone, sotto un baldacchino creato dal pavimento sopra, il suono, dalla mia posizione al piano terra, era tranquillamente brillante, coeso e calorosamente bilanciato, consentendo sia delicatezza che di forza.
In questo contesto, l’allegria pert e la cosità del primo movimento dell’adattamento corale di Joanna Forbes Forbes dell’Estrange dell’autunno dalle quattro stagioni di Vivaldi sembravano quasi prendere in giro la grinosità del sito. Pur preservando il pezzo come un concerto di violino, spedito professionalmente dalla violinista Fiona Ziegler, Forbes l’Estrange ha selezionato testi religiosi e secolari (tra cui la caduta di Emily Bronte, se ne va, si innamora della triste seconda movimento) per creare una versione corale giocosa di una delle opere più arrangiate della musica.
White Bay Power Station si è rivelato un luogo sorprendentemente buono.Credit: Keith Saunders
Per il suo cycle corale, terreno senza tempo, il compositore Joseph Twist ha selezionato poeti australiani per tracciare le opinioni in evoluzione del paesaggio, dal mitologizzazione del XIX secolo, attraverso stravagante umorismo del 20 ° secolo alla rabbia indigena di allarme ambientale e giuste. Il ciclo …
