Non è inattivo e dire che è stato bello essere in presenza degli alveari è un eufemismo. Mentre la band cammina a nessuno di Carly Simon non fa meglio, è difficile non essere d’accordo.
TEATRO
Città di smeraldo
Teatro ensemble, 23 luglio
Fino al 23 agosto
Recensione da Cassie Tongue
★★★
All’apertura della nuova produzione del teatro di Ensemble della classica commedia di David Williamson, Emerald City, vibrante Ken ha fatto illustrazioni di uno scintillante porto di Sydney appaiono in una cornice per film sulla parete sul retro del set di Dan Potra. È arte come Time Machine: torniamo al 1987.
Incontriamo Colin (Tom O’Sullivan), uno sceneggiatore che si sposta da Melbourne a Sydney per sollecitazione del suo produttore (Danielle Carter) a intensificare la sua carriera. Sua moglie Kate (Rachel Gordon), è riluttante a fare la mossa; È convinta che Sydney sia tutto stile e nessuna sostanza.
Aisha Aidara nel ruolo di Helen. Credito: Phil Erbacher
Ma Sydney ti conquisterà. Incantato dall’acqua, dai Jacaranda e dagli alberi di fiamma, e lusingato dagli scalatori di cocktail party, Colin si ritrova a compromettere i suoi valori di realizzare storie australiane significative per la costruzione di successi commerciali per il mercato americano senza accenti locali in vista.
Mike McCord (Matt Minto) è il “Harlot” che seduce Colin in questo lato oscuro, un editor di script di soap opera che costruisce la rete con fama di fama. Cosa succederà all’integrità di Colin? Kate resisterà anche alla sirena di stato e al successo nel suo mondo editoriale? Il loro matrimonio metterà in considerazione le loro menti e carriere in guerra? E Colin, nella sua fame di più, ignorerà la sua attrazione per la compagna di Mike, Helen (Aisha Aidara)?
La commedia di Williamson ha molto da dire su Sydney che è ancora rilevante oggi, facendo un sacco di battute sul punto sul luccicante coscienza dell’immagine della città, social network a scuola privata e ossessione per salire sulla scala della proprietà.
Tom O’Sullivan come sceneggiatore Colin. Credito: Phil Erbacher
Ma è una satira sociale che si preoccupa anche di quanto poco – culturalmente e istituzionalmente – apprezziamo le storie australiane. Questa è ancora una preoccupazione: a più di 30 anni dall’inizio di questa commedia, gli ultimi rapporti drammatici dello schermo australiano mostrano già una spesa conservativa per film e TV locali sono diminuite di quasi il 30 %.
Condividere le nostre storie ci aiuta a costruire un senso migliore di chi siamo e di chi possiamo essere, e questa commedia è inorridita – sulla carta e sul palco – che ancora cediamo così tanto tempo sullo schermo a Hollywood. Il regista Mark Kilmurry ha preso a cuore quel messaggio e ha Colin di consegnare le linee più sinceri della commedia sulla narrazione australiana direttamente al pubblico.
Questi motivi arrivano in un …
