MUSICA
Mike Nock Quartet
Fonderia 616, 27 giugno
Recensione da John Shand
★★★★
Quindi è Goodnight to Foundry 616, il figlio dell’amore di un uomo la cui passione ha presentato il jazz a Sydney da più di 40 anni, Peter Rechniewski. Le persone ricevono ordini in Australia per aver fatto molto meno. Questo è stato un dono infernale, con il pianista che ha suonato il primo concerto del locale 13 anni fa, Mike Nock.
Durante una carriera che dura sette decenni, principalmente in Nuova Zelanda, negli Stati Uniti e in Australia, Nock si è dimostrato un compositore, improvvisatore e leader della band di più alto calibro. Questo è stato immediatamente evidente all’inaugurazione, non noi ma uno.
Mike Nock nella penultima notte del tanto amato sede Foundry616.credit: Richard Corfield
Nock racconta storie di musica e distilla essenze di emozione. Qui piccoli fili di melodia del piano hanno provocato risposta, commento e chiarimento del bassista Brett Hirst e del batterista Toby Hall, quest’ultimo che giocava con le mani contro il groove di Hirst, mentre Nock galleggiava linee sopra di loro che erano, a svolta, in modo pneato e presumiosamente lirico.
Quindi, come suggerisce il titolo della composizione, i tre strumenti sembravano convergere e l’interazione aveva una profondità come una poesia raffinata, in cui ogni parola contiene una verità più profonda. Questa era la musica che suonava i musicisti, piuttosto che viceversa, ed è rimasta a questo apice quando il sassofonista tenore Karl Laskowski si è unito, generando un suono burbero e suonando frasi brevi e pugnalate che hanno spinto il ritmo piuttosto che cavalcarlo. Nock ha quindi rioccupato il primo piano, trovando implicazioni tipicamente sorprendenti in ciò che la sezione ritmica offriva.
La band è tornata di nuovo in un posto più sicuro con il blu di start-up della fonderia, anche se Laskowski ha afferrato il pezzo dal scruff e lo ha reso crudo e reale. Molto più avvincente è stata l’accettazione contemplativa, che ha fatto il flusso di piccoli rivoli di melodia nel leggero solco da toni novo di Bossa, prima che Laskowski suonasse un assolo come languido come galleggiante a valle in un coglione senza ricorrere ai remi.
Hall ha realizzato un assolo di stonking e confuso sulle transizioni boppische e Hirst, il collaboratore più longevo di Nock, solo con sinewy vigore su un blues nel secondo set, che presentava anche Laskowski che dispiegava il suono muscoloso e le linee di loping amate Saxofonists texan.
Ogni composizione presentava diverse sfaccettature di Nock il compositore e Nock il improvvisatore. Un momento avremmo sentito il suo amore per i puzzle ritmici e la gioia infantile nel gioco di fare musica, e la sua successiva capacità di bellezza cristallina; Un momento ritmico e le successive raffiche di astrazione.
Ho iniziato ad ascoltare Nock negli anni ’70 tramite record e un tour australiano …
