Lorde’s Virgin: la star della Nuova Zelanda diventa emotivamente cruda e sessualmente franco nel suo nuovo album.
Lorde, vergine
L’anno scorso, Lorde è diventato un personaggio importante nell’estate senza fine di Charli XCX. Il neozelandese, nata Ella Yelich O’Connor, presentato su un remix di ragazza, così confuso, lasciando cadere un verso istantaneo-classico che catturava i complessi sentimenti di femminilità e rivalità moderne. È stato il teaser perfetto per il quarto album del 28enne, Virgin, che esplora ulteriormente alcune di quelle emozioni spinose con brutale specificità-una sorella del marmocchio che ha definito lo zeitgeist.
Lorde è diventata una figura onnipresente nella cultura pop – ha trascorso tutta la sua vita adulta e un po ‘di tempo prima, sotto i riflettori. La pop star ha lanciato un successo mondiale oltre un decennio fa, quando era solo un’adolescente con il suo album del 2013 Pure Heroine e da allora si è evoluta, camaleonica, attraverso diverse fasi di musica e vita.
In vista del rilascio di Virgin, il cantante ha fatto alcune notevoli apparizioni pubbliche. Ha debuttato con il singolo principale quello che è stato in un evento pop-up in un parco di New York City, ha chiuso a causa del sovraffollamento, e ha fatto un arresto a sorpresa in una notte di club a tema Lorde a Sydney, ballando estaticamente insieme ai fan. Questi momenti erano come un sogno di febbre, con le spalle dello stato quasi mitologico di Lorde: allo stesso tempo aperto e misterioso, paragonabile e intoccabile.
È un sollievo, dopo il 2021 in gran parte dimenticabile Energia solarequella vergine sembra un ritorno alla forma e un successore spirituale dell’eccellente melodramma del 2017: un esorcismo ansioso e urgente.
Lorde ha eseguito canzoni di Virgin il terzo giorno di Glastonbury nel fine settimana. CREDIT: GETTY IMMAGINE
Queste canzoni non evitano di essere emotivamente crude o sessualmente esplicite. Lorde è sincero per i suoi problemi di salute mentale sul vetro rotto che scivola e si rivolge alla lunga ombra del trauma intergenerazionale in tutto il record (“C’è sangue rotto in me, è passato da mia madre da sua madre a me”, confessa il blearblue ossessionante).
È anche sincero per la sua comprensione in evoluzione della sua stessa identità: “Alcuni giorni sono una donna, alcuni giorni sono un uomo”, canta sull’apri dell’album Hammer; Nel video musicale per Man of the Year, si lega il petto.