Ci sono oltre 200 opere in mostra qui, ma alcuni dei pensieri più rassicuranti causati da questa mostra sono: quali sono le opere che non stiamo vedendo? Quali sono le opere che non vediamo mai? Ci sono le opere che sono state distrutte, ci sono state le opere che sono state gettate fuori dalle navi (in risposta a una tassa debilitante che è stata applicata per portare le opere d’arte in Australia) e ci sono quelle che si sono semplicemente sciolte nella storia.
ME di Justine Kong Sing C1912credit: Art Gallery del Nuovo Galles del Sud
Nella prima stanza, in un gabinetto vicino al nudo sopravvissuto di Collier è una serie di miniature, di cui tre di Justine Kong Sing, il primo artista australiano cinese professionista che è andato a Londra. Nonostante abbia trovato successo nella sua vita, gran parte del suo lavoro è scomparso. “Ha esposto ampiamente a Londra, anche alla Royal Academy. Non siamo riusciti a trovare nessuna delle sue opere nel Regno Unito, e c’è una manciata nelle collezioni australiane”, afferma Tunnicliffe. “Sappiamo che ci sono altri, perché ha mostrato molto – ma non sappiamo dove siano.”
Una delle opere più grandi della mostra è una mattina invernale sulla costa di Francia (1888) dell’artista vittoriano Eleanor Ritchie Harrison. “È l’unico grande dipinto da lei a sopravvivere, che in realtà abbiamo rintracciato in una casa a Sydney”, afferma Tunnicliffe. Il suo lavoro è stato ampiamente esposto, fino alla sua morte all’età di 41 anni per complicazioni del parto.
Per molti degli artisti in mostra, anche durante la loro vita il loro lavoro è stato diffamato o escluso dalla storia dell’arte australiana.
“Aveva la sensazione che se non stai dipingendo un paesaggio australiano, non è arte australiana. Se sei fuori dall’Australia, se sei al di là dei suoi confini, non stai più partecipando all’arte australiana”, afferma Freak. Molti artisti, spiega, sentivano che erano “un po ‘espulsi dalla storia dell’arte australiana perché non risiedevano più in Australia”.
La cancellazione è continuata anche dopo che gli artisti avevano lasciato i voti. “Queste donne, erano di alto profilo alla fine del XIX e all’inizio del XX secolo e dopo la seconda guerra mondiale, con il ritorno al conservatorismo avvenuto dopo la guerra, molte di queste donne sono state scritte dalla storia dell’arte australiana”, afferma Tunnicliffe.
Il modello (studio di un nudo) c. 1905-14 di Bessie Gibsoncredit: Bessie Gibson Estate
“Quando la storia dell’arte australiana ha iniziato a essere scritta da storici dell’arte maschile, il ruolo della donna è diventato sempre più diminuito fino a quando non sono praticamente scomparsi. E in realtà erano gli anni ’70 quando le storiche dell’arte femminista hanno iniziato a lavorare in questo campo e a reclamarli, è allora che l’interesse è cresciuto.”
Pericolosamente moderno è una mostra …
