Nolan ha scritto nel suo diario su come la sua visita ad Auschwitz lo ha influenzato. Nei mesi successivi, non poteva ascoltare la musica. Dopo aver partecipato a un concerto, ha scritto: “Vedo 4000 persone sedute ad ascoltare Mozart. Penso:” Mio Dio, è un terzo del lotto di una giornata “. Non posso guidare quel pensiero dalla mia mente. “
Fallon dice: “Sembra diverso dall’altra sua opera. Puoi sentire il processo. Questo non è un uomo che si trova in una pittura da studio, questo è qualcosa di diverso. Puoi sentire l’emozione cruda. Puoi sentire Nolan.”
Ha lavorato rapidamente e con una tavolozza limitata, in gran parte confusa bordeaux, il colore del sangue secco. Le sequenze di dipinti sono datate a periodi di una settimana o anche pochi giorni. C’è una serie di ritratti di Eichmann, che lo raffigurano come minacciosamente irrilevanti. Nella serie basata sul campo femminile di Ravensbrück, Nolan dipinge figure lanose e graffiate, incline a un semplice sfondo imbrattato di rosso scuro. Queste, oltre a una serie di figure scheletriche, sembrano affrettate, frenetiche – ma da vicino, puoi vedere facce dettagliate, sepolte nel caos.
Dr Breann Fallon, curatore delle scosse di assestamento: Nolan e l’Olocausto, al Museo dell’Olocausto di Melbourne.CREDIT: Paul Jeffers
“Lì in piedi qui, più ogni opere d’arte inizia a stare da sola”, afferma Fallon, “ognuno porta la propria personalità e il proprio senso di peso ed emozione”.
Lo spettacolo culmina in Auschwitz (1965), il lavoro più diretto e composto nella stanza. Nolan contrappone gli uomini in uniformi prigionieri a strisce, una stampa di un dipinto bizantino della vergine e del bambino e una croce con un pennacchio di fumo proveniente dalla sua cima. L’uso della croce cristiana ricorda l’artista ebreo contemporaneo di Nolan, Marc Chagall, sebbene la fusione della croce e un camino di Auschwitz aggiungono un peso brutale.
“Le immagini crocifissi non sono cristologiche per lui, si tratta di sofferenza e martirio”, afferma Fallon. “Sta cercando di fare i conti con l’orrore di ciò che sta raffigurando.”
Auschwitz (1965) a AfterShocks: Nolan and the Holocaust.credit: Paul Jeffers
Le immagini cristiane ricordano anche che Nolan non era ebreo. Fallon ci ricorda che l’Olocausto è in genere visto come una storia ebraica, ma è anche una storia umana.
“Nolan non è un artista ebreo, ma è un artista di Melbourne”, afferma. “Abbiamo il dovere di collegare Melburnian a questa storia che non è molto tempo fa o lontano. Quindi questo è esattamente il posto giusto per essere in mostra.”
I dipinti, mentre Fallon li descrive, vedono Nolan “afferrare il fumo”. Sta facendo una serie di domande e rispondendo a loro l’unico modo in cui sa come.
“Penso che sarebbe facile guardare questo e concentrarsi sulla disumanità, ma …
